古人畫畫的典故(求一個(gè)古人關(guān)于畫畫的典故)
1.求一個(gè)古人關(guān)于畫畫的典故
這個(gè)典故出自吳道子。
唐玄宗派他去四川考察蜀山蜀水，要求他打下草稿，回來作畫。但他從蜀地考察歸來，連一張草稿也沒有。
玄宗責(zé)怪之，他從容不迫，說：“臣無粉本（即草稿），并記在心?！彼煸诖笸钌希嬍裆绞袼?，怪石崩灘，揮筆如暴風(fēng)驟雨，嘉陵山水，縱橫三百里，一日而成，博得贊賞。
史稱吳道子一日畫畢嘉陵江三百里。 吳道子生平： 吳道子是河南陽翟（今河南省禹城）人，大約生于唐高宗朝（約685年左右），卒于肅宗朝（約758年左右）。
少孤，相傳曾學(xué)書于張旭、賀知章，未成，乃改習(xí)繪畫。曾在韋嗣立幕中當(dāng)大吏，做過兗州暇丘（今山東兗州）縣尉。
漫游洛陽時(shí)，玄宗聞其名，任以內(nèi)教博士官，并官至寧王府友，改名道玄，在宮廷作畫。吳道子活動(dòng)的時(shí)代，正是唐代國勢強(qiáng)盛，經(jīng)濟(jì)繁，文化藝術(shù)飛躍發(fā)展的時(shí)代。
唐代的東西兩京——洛陽和長安，更是全國文化中心。畫家們上承閻立本、尉遲乙僧，如群星璀璨。
《歷代名畫記》說：“圣唐至今二百三十年，奇藝者駢羅，耳目相接，開元天寶，其人最多。”如吳道子、王維、張璪、李思訓(xùn)、曹霸、陳閎、楊庭光、盧楞枷、項(xiàng)容、梁令瓚、張萱、楊惠之、韋無黍，皇甫軫等人，都是當(dāng)時(shí)的大畫家。
這么多的名家和數(shù)以千計(jì)的民間畫工，爭強(qiáng)斗勝，群芳匯集，各顯神通，繪畫之盛，蔚為大觀。 吳道子在這種環(huán)境的影響下，以杰出的天才，迅速成長起來。
吳道子的出現(xiàn)，是中國人物畫史上的光輝一頁。他吸收民間和外來畫風(fēng)，確立了新的民族風(fēng)格，即世人所稱的“吳家祥”。
就人物畫來說，“吳裝”畫體以新的民族風(fēng)格，照耀于畫壇之上?！霸娛ァ倍鸥ΨQ他為“畫圣”。
宋代蘇東坡說：“詩至杜子美，文至韓退之（愈），書至顏魯公（真卿），畫至吳道子，而古今之變，天下之事畢矣?！币嘧饏堑雷訛椤鞍俅嬍ァ薄?/p>
在歷代從事油漆彩繪與塑作專業(yè)的工匠行會(huì)中均奉吳道子為祖師，道教中人更呼之為"吳道真君"、"吳真人"。由此可見，他在中國繪畫史上的地位。
吳道子作畫： 他曾在長安、洛陽寺觀中作佛教壁畫四百余堵，情狀各不相同；落筆或自臂起，或從足先，都能不失尺度。寫佛像圓光，屋宇柱梁或彎弓挺刃，不用圓規(guī)矩尺，一筆揮就。
他用狀如蘭葉，或狀如莼菜的筆法來表現(xiàn)衣褶，有飄動(dòng)之勢，人稱“吳帶當(dāng)風(fēng)”。他在長安興善寺當(dāng)眾表演畫畫，長安市民，扶者攜幼，蜂擁圍觀，當(dāng)看到吳氏“立筆揮掃，勢若旋風(fēng)”，一揮而就時(shí)，無不驚嘆，發(fā)出喧呼。
早年行筆較細(xì)，風(fēng)格稠密，中年雄放，變?yōu)殄賱?，線條富有運(yùn)動(dòng)感，粗細(xì)互變，線型圓潤似“莼菜條”，點(diǎn)劃之間，時(shí)見缺落，有筆不周而意周之妙。后人把他與張僧繇并稱“疏體”，以別于顧愷之、陸探微勁緊聯(lián)綿較為古拙的“密體”。
所寫衣褶，有飄舉之勢，與曹仲達(dá)所作外國佛像，衣紋緊窄。喜用焦墨勾線，略敷淡彩于墨痕中，足顯意態(tài)，又稱“吳裝”。
他在千福寺西搭院北廊的壁畫里，把菩薩像畫成自己的樣子，這同以后的韓干在宗教壁畫《妓小小寫貞》和《一行大師》一樣，對(duì)于神的世界，不受宗教教義的約束，自由地加工。他不愿意以神的“供養(yǎng)人”的地位，站在佛國的一角，而樂于以普通畫工的形象去主宰神土。
吳道子的畫作及其留存情況： 吳道子的《天王送子圖》，是他的代表作，遺存的是宋人李公麟的臨摹本。這幅畫的內(nèi)容是描寫佛教始祖釋迦牟尼降生以后，他的父親凈飯王和摩耶夫人抱著他（悉達(dá)太子）去朝拜大自在天神廟，諸神向他禮拜的故事。
吳道子是一位全能畫家，人物、鬼神、山水、樓閣、花木、鳥獸無所不能，無所不精。開元.天寶年間正是吳道子繪畫創(chuàng)作的極盛時(shí)期。
這時(shí)他僅在洛陽，長安兩京寺廟就留下壁畫三百多壁，此外還來有大量卷軸畫。據(jù)宋徽宗趙佶親自主持編纂的《宣和畫譜》載，時(shí)間過了幾百年，到宋代宣和年間（1119--1125年），宮廷中還收藏有吳道子的卷軸畫93件。
目前所懼到的畫跡、碑刻、畫目以及關(guān)乎吳道子的畫詩畫跋、口傳畫跡、海外存跡等還有391件。公認(rèn)的吳畫代表作品是《天王送子圖》、《八七神仙卷》、《孔子行教像》、《菩薩》、《鬼伯》等。
現(xiàn)存壁畫真跡有《云行雨施》、《萬國咸寧》等。現(xiàn)在臺(tái)灣的《寶積賓伽羅佛像》、《關(guān)公像》、《百子圖》等。
還有一些真跡摹制品，如《吳道子貝葉如來畫》（七幅）、《少林觀音》、《大雄真圣像》等。海外存跡有流入德國的《道子墨寶》50幅，流入日本的《溪谷圖》等6幅。
吳道子一生雖然創(chuàng)作了許多作品，但真跡流傳下來的很少。原因：一是毀于兵亂水火。
比如天寶末年的安史之亂，玄宗逃往四川，皇室的書畫毀損散失不計(jì)其數(shù)。及到肅宗李亨回到長安，"不惜名跡"，將宮內(nèi)殘留下來的畫隨便賞賜給貴戚，有的貴戚不愛好書畫，就鬻于不肖之子"。
因此，不少名畫流散民間。唐末，黃巢起義，唐兵潰入京城，僖宗李儇逃往四川，潰兵及市民涌入宮中搶掠，"秘府藏畫亦多有流散。
"以后歷代更迭，名畫都有散失。明隆慶、萬歷年間國庫空虛，皇室竟用內(nèi)府名畫折抵官吏奉祿，使許多名畫流入貴族官僚之手。
1860年英法聯(lián)軍侵入北京，清皇宮的書畫又被外國人大量掠走。二是會(huì)昌五年（845年）唐武宗。
2.求一個(gè)古人關(guān)于畫畫的典故
這個(gè)典故出自吳道子。
唐玄宗派他去四川考察蜀山蜀水，要求他打下草稿，回來作畫。但他從蜀地考察歸來，連一張草稿也沒有。
玄宗責(zé)怪之，他從容不迫，說：“臣無粉本（即草稿），并記在心?！彼煸诖笸钌?，畫蜀山蜀水，怪石崩灘，揮筆如暴風(fēng)驟雨，嘉陵山水，縱橫三百里，一日而成，博得贊賞。
史稱吳道子一日畫畢嘉陵江三百里。 吳道子生平： 吳道子是河南陽翟（今河南省禹城）人，大約生于唐高宗朝（約685年左右），卒于肅宗朝（約758年左右）。
少孤，相傳曾學(xué)書于張旭、賀知章，未成，乃改習(xí)繪畫。曾在韋嗣立幕中當(dāng)大吏，做過兗州暇丘（今山東兗州）縣尉。
漫游洛陽時(shí)，玄宗聞其名，任以內(nèi)教博士官，并官至寧王府友，改名道玄，在宮廷作畫。吳道子活動(dòng)的時(shí)代，正是唐代國勢強(qiáng)盛，經(jīng)濟(jì)繁，文化藝術(shù)飛躍發(fā)展的時(shí)代。
唐代的東西兩京——洛陽和長安，更是全國文化中心。畫家們上承閻立本、尉遲乙僧，如群星璀璨。
《歷代名畫記》說：“圣唐至今二百三十年，奇藝者駢羅，耳目相接，開元天寶，其人最多?！比鐓堑雷?、王維、張璪、李思訓(xùn)、曹霸、陳閎、楊庭光、盧楞枷、項(xiàng)容、梁令瓚、張萱、楊惠之、韋無黍，皇甫軫等人，都是當(dāng)時(shí)的大畫家。
這么多的名家和數(shù)以千計(jì)的民間畫工，爭強(qiáng)斗勝，群芳匯集，各顯神通，繪畫之盛，蔚為大觀。 吳道子在這種環(huán)境的影響下，以杰出的天才，迅速成長起來。
吳道子的出現(xiàn)，是中國人物畫史上的光輝一頁。他吸收民間和外來畫風(fēng)，確立了新的民族風(fēng)格，即世人所稱的“吳家祥”。
就人物畫來說，“吳裝”畫體以新的民族風(fēng)格，照耀于畫壇之上。“詩圣”杜甫稱他為“畫圣”。
宋代蘇東坡說：“詩至杜子美，文至韓退之（愈），書至顏魯公（真卿），畫至吳道子，而古今之變，天下之事畢矣?！币嘧饏堑雷訛椤鞍俅嬍ァ薄?/p>
在歷代從事油漆彩繪與塑作專業(yè)的工匠行會(huì)中均奉吳道子為祖師，道教中人更呼之為"吳道真君"、"吳真人"。由此可見，他在中國繪畫史上的地位。
吳道子作畫： 他曾在長安、洛陽寺觀中作佛教壁畫四百余堵，情狀各不相同；落筆或自臂起，或從足先，都能不失尺度。寫佛像圓光，屋宇柱梁或彎弓挺刃，不用圓規(guī)矩尺，一筆揮就。
他用狀如蘭葉，或狀如莼菜的筆法來表現(xiàn)衣褶，有飄動(dòng)之勢，人稱“吳帶當(dāng)風(fēng)”。他在長安興善寺當(dāng)眾表演畫畫，長安市民，扶者攜幼，蜂擁圍觀，當(dāng)看到吳氏“立筆揮掃，勢若旋風(fēng)”，一揮而就時(shí)，無不驚嘆，發(fā)出喧呼。
早年行筆較細(xì)，風(fēng)格稠密，中年雄放，變?yōu)殄賱?，線條富有運(yùn)動(dòng)感，粗細(xì)互變，線型圓潤似“莼菜條”，點(diǎn)劃之間，時(shí)見缺落，有筆不周而意周之妙。后人把他與張僧繇并稱“疏體”，以別于顧愷之、陸探微勁緊聯(lián)綿較為古拙的“密體”。
所寫衣褶，有飄舉之勢，與曹仲達(dá)所作外國佛像，衣紋緊窄。喜用焦墨勾線，略敷淡彩于墨痕中，足顯意態(tài)，又稱“吳裝”。
他在千福寺西搭院北廊的壁畫里，把菩薩像畫成自己的樣子，這同以后的韓干在宗教壁畫《妓小小寫貞》和《一行大師》一樣，對(duì)于神的世界，不受宗教教義的約束，自由地加工。他不愿意以神的“供養(yǎng)人”的地位，站在佛國的一角，而樂于以普通畫工的形象去主宰神土。
吳道子的畫作及其留存情況： 吳道子的《天王送子圖》，是他的代表作，遺存的是宋人李公麟的臨摹本。這幅畫的內(nèi)容是描寫佛教始祖釋迦牟尼降生以后，他的父親凈飯王和摩耶夫人抱著他（悉達(dá)太子）去朝拜大自在天神廟，諸神向他禮拜的故事。
吳道子是一位全能畫家，人物、鬼神、山水、樓閣、花木、鳥獸無所不能，無所不精。開元.天寶年間正是吳道子繪畫創(chuàng)作的極盛時(shí)期。
這時(shí)他僅在洛陽，長安兩京寺廟就留下壁畫三百多壁，此外還來有大量卷軸畫。據(jù)宋徽宗趙佶親自主持編纂的《宣和畫譜》載，時(shí)間過了幾百年，到宋代宣和年間（1119--1125年），宮廷中還收藏有吳道子的卷軸畫93件。
目前所懼到的畫跡、碑刻、畫目以及關(guān)乎吳道子的畫詩畫跋、口傳畫跡、海外存跡等還有391件。公認(rèn)的吳畫代表作品是《天王送子圖》、《八七神仙卷》、《孔子行教像》、《菩薩》、《鬼伯》等。
現(xiàn)存壁畫真跡有《云行雨施》、《萬國咸寧》等?，F(xiàn)在臺(tái)灣的《寶積賓伽羅佛像》、《關(guān)公像》、《百子圖》等。
還有一些真跡摹制品，如《吳道子貝葉如來畫》（七幅）、《少林觀音》、《大雄真圣像》等。海外存跡有流入德國的《道子墨寶》50幅，流入日本的《溪谷圖》等6幅。
吳道子一生雖然創(chuàng)作了許多作品，但真跡流傳下來的很少。原因：一是毀于兵亂水火。
比如天寶末年的安史之亂，玄宗逃往四川，皇室的書畫毀損散失不計(jì)其數(shù)。及到肅宗李亨回到長安，"不惜名跡"，將宮內(nèi)殘留下來的畫隨便賞賜給貴戚，有的貴戚不愛好書畫，就鬻于不肖之子"。
因此，不少名畫流散民間。唐末，黃巢起義，唐兵潰入京城，僖宗李儇逃往四川，潰兵及市民涌入宮中搶掠，"秘府藏畫亦多有流散。
"以后歷代更迭，名畫都有散失。明隆慶、萬歷年間國庫空虛，皇室竟用內(nèi)府名畫折抵官吏奉祿，使許多名畫流入貴族官僚之手。
1860年英法聯(lián)軍侵入北京，清皇宮的書畫又被外國人大量掠走。二是會(huì)昌五年（845年。
3.關(guān)于畫畫的成語故事
畫蛇添足
戰(zhàn)國時(shí)期，楚國有一個(gè)貴族準(zhǔn)備祭祀祖先。他準(zhǔn)備了很多的祭祀物品，有牛有羊，有酒有肉，還請(qǐng)了很多人來幫忙。祭祀完成后，為了感謝來給他幫忙的人，他就把一壺祭祀用的好酒賞賜給了這些為他服務(wù)（serve）的人。這幾個(gè)人看著這壺酒，打開酒壺蓋，一股醇香撲鼻而來。但是，他們發(fā)現(xiàn)貴族只是賞了他們幾個(gè)這一壺酒，而他們卻有好幾個(gè)人。這壺美酒雖然是佳釀，但還是太少了，不方便分著喝。于是其中一個(gè)人就提議說：“這只有一壺酒，的確是不可多得的美酒，只是太少了，如果我們每個(gè)人都喝的話，大概一人只能喝一口，誰也不能喝得過癮，誰也品不出這酒的味道來。我看還不如只讓一個(gè)人喝個(gè)痛快，不如我們大家來個(gè)比賽，誰贏了這壺酒就歸誰。我們就比賽畫蛇吧，看誰先畫好，誰就痛快的喝掉這壺酒，行不行？”
大家聽了這個(gè)主意，都想自己快點(diǎn)把蛇畫好，可以獨(dú)享這壺美酒，于是就齊聲答應(yīng)了。比賽一開始，這幾個(gè)人就趕緊蹲在地上，拿起事先準(zhǔn)備好的筆，忙忙地畫起蛇來。其中有一個(gè)人很擅長畫蛇，不一會(huì)他就把蛇畫好了。于是他得意洋洋地放下畫筆，從桌上拿起了酒壺（flagon）準(zhǔn)備品嘗美酒一飲而盡。這時(shí)，他忽然看見其他幾個(gè)人仍然手忙腳亂地蹲在地上畫著蛇。為了顯示自己畫得又好又快，他便自作聰明起來。左手端著酒壺，右手又拿起了畫筆，準(zhǔn)備給已經(jīng)畫好的蛇添上些東西。他心里得意地想著：“你們看，我畫得多好，我還可以給蛇添上腳呢?！笨墒?，當(dāng)他正在得意洋洋給蛇畫腳的時(shí)候，另一個(gè)人已經(jīng)把蛇畫好了。那個(gè)人立刻把酒壺?fù)屵^來毫不客氣地說：“你先畫好了蛇，但是又給蛇添上了腳，蛇是沒有腳的，那么你畫的也就不是蛇了，又怎么能說是你先畫好的呢？”說完后，端起酒壺，將酒一飲而盡。
4.中國古代繪畫史
國繪畫又名國畫，是現(xiàn)代人為區(qū)別于西洋畫而對(duì)中國傳統(tǒng)繪畫的泛稱。
它包括卷軸畫、壁畫、年畫、版畫等各種各樣的門類。有時(shí)特指以中國獨(dú)有的筆墨等工具材料按照長期形成的傳統(tǒng)而創(chuàng)作的繪畫。
中國畫現(xiàn)分為三大畫科：人物畫、山水畫、花鳥畫；有工筆與寫意兩大種畫法；有卷、軸、冊(cè)、屏等多種裝裱形制。 一、中國繪畫發(fā)展概況 中國繪畫藝術(shù)歷史悠久，僅從已知獨(dú)幅的戰(zhàn)國帛畫算起，已有2000余年的歷史。
如果從內(nèi)蒙古、甘肅、山東、新疆以及東北各地的原始巖畫及1986年發(fā)現(xiàn)于甘肅秦安大地灣原始地畫來看，它的歷史已不下5000年。以漢族為主包括各少數(shù)民族在內(nèi)的畫家和匠師，創(chuàng)造了具有鮮明民族風(fēng)格和豐富多采的形式手法，形成獨(dú)具特色的中國傳統(tǒng)繪畫。
明清以來，特別是辛亥革命以后，隨著封建社會(huì)的崩潰，外來繪畫藝術(shù)不斷傳入，豐富了中國繪畫的體裁。中外藝術(shù)交流日益頻繁，使畫家從中得到吸收和借鑒，中國繪畫創(chuàng)作發(fā)生了前所未有的變化，油畫、水彩畫、漫畫、宣傳畫等相繼發(fā)展起來，特別是中華人民共和國建立以后，各個(gè)畫種都展示出新的面貌。
（一）中國古代繪畫 中國繪畫的最早遺跡可上溯到遠(yuǎn)古的巖畫和繁榮于新石器時(shí)代彩陶器上的裝飾紋樣。黃河上、中游是彩陶繁盛的地區(qū)。
分布在渭水、涇水流域一帶的老官臺(tái)文化（距今約7000~8000年間）已有繪著簡單紋樣的彩陶。這是迄今發(fā)現(xiàn)的最早的彩陶。
新石器時(shí)代的繪畫，技巧上尚處于稚拙階段，但已具有初步造型能力，對(duì)人物、魚、鳥等外形動(dòng)態(tài)亦能抓住主要特征，并表現(xiàn)作者的信仰、愿望，用以美化生活，猶如一片絢麗的彩霞，映現(xiàn)了中國繪畫史的黎明。 商、周時(shí)期的繪畫處于發(fā)展的初期階段。
繪畫應(yīng)用的范圍主要是壁畫、章服以及青銅器、玉器、牙骨雕刻、漆木器等的紋飾。早期基本上是裝飾性圖案，到西周以后，開始有以表現(xiàn)人物活動(dòng)為主的紀(jì)事性繪畫作品，繪畫的作者是百工。
從風(fēng)格上看，商代莊嚴(yán)神秘而縟麗，西周趨于典雅，春秋以后繪畫內(nèi)容逐漸更多地反映社會(huì)生活，形象活潑生動(dòng)，技巧上有著巨大的飛躍。 秦漢王朝是中國歷史上早期建立的中央集權(quán)的封建大帝國，國勢強(qiáng)盛，疆域廣闊，絲綢之路溝通著中外藝術(shù)交流，秦漢王朝與相鄰各族也有密切的接觸，這時(shí)期的繪畫更加重視繪畫的政治功能和倫理教化作用。
具有雄厚博大、昂然向上的總的統(tǒng)一的時(shí)代風(fēng)格，是中國繪畫史上的第一個(gè)發(fā)展高潮。這時(shí)期的主的繪畫形式是純繪畫的宮殿壁畫、地上建筑壁畫、墓室壁畫及與此相關(guān)的畫像石、畫像磚等。
秦代為了宣揚(yáng)秦始皇統(tǒng)一大業(yè)及其擁有的無上權(quán)威，而建造的規(guī)模宏大的建筑群內(nèi)部，繪制有許多壁畫。漢代，從宮室殿堂到貴族官僚的府邸、神廟、學(xué)堂及豪強(qiáng)地主的宅院，幾乎無不以繪畫進(jìn)行裝飾。
漢代習(xí)俗事死如生，以厚葬為德，薄殮為鄙，這就是使得裝飾墳?zāi)?，為死者表彰功德的繪畫活動(dòng)規(guī)模和數(shù)量都達(dá)到了空前高漲的程度。東漢趙岐甚至在活著的時(shí)候，就為自己的墳?zāi)箿?zhǔn)備壁畫。
畫像石是東漢時(shí)期重要的美術(shù)作品。因以刀代筆施于石材平面上的繪畫，因此稱石刻畫。
其題材內(nèi)容與墓室壁畫大致相同。主要分布在山東、河南、四川、陜北等地區(qū)，江蘇、陜西、山西、安徽、河北、湖北等省也均有發(fā)現(xiàn)。
其中最為著名的有山東孝堂山畫像石、嘉祥武氏祠畫像石、沂南畫像石墓、安邱畫像石墓等，河南南陽畫像石及密縣打虎亭1號(hào)漢墓畫像石。湖南長沙馬王堆1號(hào)漢墓出土的帛畫“非衣”，內(nèi)容豐富，色彩絢爛，帛畫以左右對(duì)稱、上下連貫的格局分三段描繪了天上、人間、地下的景象。
眾多的人物、禽獸、器物被安排得有條不紊，疏密繁簡錯(cuò)落有致。奇誕夸張的造型中體現(xiàn)出嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)膩的寫實(shí)技巧。
線條流暢挺拔，剛健質(zhì)樸，設(shè)色以平涂為主，技法純熟，使用的礦物質(zhì)顏料至今仍十分鮮艷。這幅帛畫是本期繪畫中的杰出作品之一，它全面而充分地體現(xiàn)了中國繪畫在漢代所達(dá)到的高度水平。
秦漢時(shí)期以繪畫為專門職業(yè)的畫工日益增多。被羅致到宮廷的專門畫家被稱為“黃門畫者”或“尚方畫工”。
三國兩晉南北朝處于長期分裂混亂之中，戰(zhàn)爭頻繁，民生疾苦，但卻是繪畫史中的重要階段，繪畫藝術(shù)仍在曲折中得到發(fā)展。苦難的時(shí)代，給佛教提供了傳播和發(fā)展的土壤，佛教美術(shù)勃然興盛，遍及南北。
石窟壁畫如新疆克孜爾石窟，甘肅麥積山石窟特別是敦煌莫高窟都保存有大量的此一時(shí)期壁畫，展示出高度的藝術(shù)造詣。反映士族名士的生活及人物形象的作品迅速增多，以文學(xué)為題材的繪畫創(chuàng)作日趨活躍，如衛(wèi)協(xié)的《詩·北風(fēng)圖》，顧愷之的《木雁圖》、《洛神賦圖》等。
肖像畫在這一時(shí)期很發(fā)達(dá)，如顧愷之的傳神寫照，就特別注重揭示對(duì)象的精神意向和表現(xiàn)對(duì)象的特定性格。山水畫和花鳥畫開始萌芽。
有以王微、宗炳為代表所創(chuàng)作的山水畫。取義于中國古代“螳螂捕蟬，豈知黃雀在后”的寓言，以蟬雀為題材的繪畫也頗為流行，賦予某種寓意性。
涌現(xiàn)出一批有文化修養(yǎng)的上流社會(huì)知名畫家，如顧愷之等。繪畫史和繪畫理論著作開始出現(xiàn)。
隋唐兩代處于封建社會(huì)盛期，國家統(tǒng)一，社會(huì)相對(duì)安定，經(jīng)濟(jì)繁榮及對(duì)外經(jīng)濟(jì)文化交流的頻繁與活躍，都給文化藝術(shù)的發(fā)展帶。
5.古代畫家故事
顧愷之，東晉畫家，被當(dāng)時(shí)人稱為“才絕、畫絕、癡絕”。 他對(duì)一些世俗事物的率真、單純、樂觀、充滿真性情的生活態(tài)度，就曾經(jīng)在若干傳說故事中被形容為“癡”。 相傳，有一年春天，他要出遠(yuǎn)門，于是就把自己滿意的畫作集中起來，放在一個(gè)柜子里，又用紙封好，題上字，交給一位叫桓玄的人代為保管。桓玄收到柜子后，竟偷偷地把柜子打開，一看里邊都是精彩的畫作，就把畫全部取出，又把空柜子封好。兩個(gè)月后，愷之回來了，桓玄把柜子還給愷之，并說，柜子還給你，我可未動(dòng)。等把柜子拿回家，打開一看，一張畫也沒有了。愷之驚嘆道：妙畫有靈，變化而去，猶如人之羽化登仙，太妙了！太妙了！
李思訓(xùn)，唐代杰出畫家。一天皇宮中夜聞?dòng)兴?，唐明皇說李思訓(xùn)一定是通神之佳手，如果沒有技進(jìn)乎道，并且不為富貴所埋沒，他怎么能夠得此荒遠(yuǎn)閑暇之趣！其子昭道，在當(dāng)時(shí)的書畫界也很有名氣，當(dāng)時(shí)人稱其父子為“大李將軍、小李將軍”，大李將軍指李思訓(xùn)，小李將軍指李昭道。今天所說的青綠著色山水，據(jù)說就是從大小李將軍而來。
王詵北宋時(shí)期畫家，王詵常于府第西園，與文人、畫家切磋詩畫，李公麟曾畫《西園雅集圖》以紀(jì)實(shí)。趙佶即位前為端王時(shí)亦與王詵過從甚密。王詵以貴族身份熱衷于詩文書畫，成為當(dāng)時(shí)藝術(shù)活動(dòng)中的中心人物之一。王詵富收藏，筑有寶繪堂藏古今法書名畫，又延納韓拙等畫家相與鑒賞，常懸李成、范寬畫加以評(píng)鑒，謂李成“墨潤而筆精，煙嵐輕動(dòng)，如對(duì)面千里秀氣可掬”，范寬畫則“如面前真列峰巒渾厚，氣壯雄逸，筆力老健”，喻二者為“一文一武”。王詵頗具眼力，是北宋重要收藏鑒賞家。
米芾，中國北宋書法家，畫家，米芾的書畫水平很高，尤其臨摹功夫很深，我們現(xiàn)今看到的“二王”的一些作品，都不是“真跡”，而是米芾的仿制品。傳說，有一次，一個(gè)書畫商人拿著一幅唐人的真跡，扣開了米芾的大門，有意要賣給米芾。價(jià)錢有點(diǎn)高。米芾說，你先放這里，五天后你再來，我若要，你把錢拿走；我若不要，你把畫拿走。米芾說完，商人走了。到了第七天，商人來了。米芾說，畫我看了，不錯(cuò)，價(jià)錢太高，你又不讓價(jià)，就請(qǐng)你把畫拿走吧，說著把畫打開，并說，你看好，是不是這張畫。商人客氣地答道：沒錯(cuò)，是是是。商人把畫拿走了。第二天，商人拿著畫又來了， 一見面米芾就笑著說，我知道你今天準(zhǔn)來，有朋友請(qǐng)我，我都沒去，在這兒等你。商人心里馬上明白了，說：是我眼拙，把您的臨本拿走了，今天特來奉還。米芾大笑道：你不來找我，我也一定會(huì)去找你，你拿走了臨本，我心里特別高興，有一種說不出的愉快，好了，原本你拿走，臨本還給我。商人取起原本真跡，臨本還給米芾。米芾拿此事在朋友中敘說，每次都笑得前仰后合。
6.概述中國古代繪畫的起源與發(fā)展脈絡(luò)
■ 繪畫的萌芽 石器時(shí)代是中國繪畫的萌芽時(shí)期，伴隨者石器制作方法的改進(jìn)，原始的工藝美術(shù)有了發(fā)展。
但在若干年以前，我們所掌握的中國繪畫的實(shí)例還只是那些描畫在陶瓷器皿上的新石器時(shí)代的紋飾。但近年來，在中國的許多省份發(fā)現(xiàn)了巖畫，使得史學(xué)家們將中國繪畫藝術(shù)的起源推前至舊石器時(shí)代。
在這些眾多的發(fā)現(xiàn)中，也包括了許多描繪人的圖像，有些堪稱宏幅巨制。內(nèi)蒙古陰山巖畫就是最早的巖畫之一。
在那里，我們的先人們?cè)陂L達(dá)一萬年左右的時(shí)間內(nèi)創(chuàng)作了許多這類圖像，這些互相連接的圖像把整個(gè)山體連變成了一條東西長達(dá)300公里的畫廊。據(jù)推測，是宗教或巫術(shù)的感召促使先人們不辭辛勞地創(chuàng)作了這些圖像。
類似的圖像還可以在蘇北的連云港孔望山將軍崖巖畫遺址中見到。 ■ 新石器時(shí)代的繪畫藝術(shù) 探討新石器時(shí)代的繪畫，我們?nèi)匀灰涯抗馔断蚰切┑靥庍呥h(yuǎn)地區(qū)的神秘巖畫。
在云南滄源發(fā)現(xiàn)的巖畫反映了人類的活動(dòng)，包括狩獵、舞蹈、祭祀和戰(zhàn)爭。巖畫的構(gòu)圖更趨于復(fù)雜，所表現(xiàn)的內(nèi)容也由單個(gè)的物體發(fā)展為互相關(guān)聯(lián)的具有動(dòng)感的人。
它們的存在使我們看到了中國繪畫發(fā)展的一個(gè)重要時(shí)期。當(dāng)然，這個(gè)時(shí)期藝術(shù)家們?cè)诶L制巖畫的時(shí)候并沒有任何的邊界的限制，巖面也并沒有作任何的處理，它們的創(chuàng)作是無拘無束的。
這一切的改變?cè)醋杂谔掌骱湍窘Y(jié)構(gòu)建筑的出現(xiàn)，具有創(chuàng)造力和想象力的藝術(shù)家們馬上就發(fā)現(xiàn)這些材料是絕好的作畫之處，于是，繽紛的色彩和豐富的紋樣出現(xiàn)在這些器物上。以質(zhì)樸明快、絢麗多彩為特色的仰韶文化與馬家窯文化的彩陶?qǐng)D案，是我國先民的杰出創(chuàng)造。
此外，大汶口文化、紅山文化、河姆渡文化等，也有一定數(shù)量的彩陶。仰韶類型的彩陶以在西安出土的半坡陶盆《人面魚紋盆》最具特色，也最耐人尋味，關(guān)于這種圖案具體的含意一直在猜測之中。
廟底溝類型的彩陶的圖像中最引人注目的是繪制于陶缸上的《鸛鳥石斧圖》，出土于河南臨汝閆村。該圖以寫實(shí)手法所描繪的鳥、魚及斧據(jù)說代表了鸛氏族兼并魚氏族的歷史事件。
此外，在青海大通出土的馬家窯類型的舞蹈紋彩陶盆，描繪了氏族成員歡快起舞的景象，堪稱新石器時(shí)代繪畫藝術(shù)的杰作。 【先秦繪畫概況】 在整個(gè)"先秦"時(shí)代中，春秋以前屬于奴隸制社會(huì)，戰(zhàn)國以后則進(jìn)入了封建社會(huì)。
伴隨著社會(huì)分工的擴(kuò)大，各種手工業(yè)得到了極大的發(fā)展，出現(xiàn)了所謂的"青銅文明"。統(tǒng)治階級(jí)的需要帶動(dòng)了美術(shù)各門類的發(fā)展，繪畫當(dāng)然也不例外，有了長足的發(fā)展。
但是，我們今天能夠見到的先秦繪畫遺跡少之又少，造成這種現(xiàn)象的原因被推測為大部分的繪畫都繪制在了易于腐爛的木質(zhì)或者布帛上面。在商代的多處墓葬中發(fā)現(xiàn)了殘存的彩繪布帛，在商代王室的墓葬中更是發(fā)現(xiàn)了很多的木質(zhì)品上的漆畫殘留。
可見，用漆作為顏料繪制器物在當(dāng)時(shí)已很廣泛了，常用的黑、紅兩種基本色的并置形成了強(qiáng)烈的對(duì)比。據(jù)說，那時(shí)的漆繪制品經(jīng)常是與錚亮的青銅器以及白色的陶器擺在一起的，極富觀賞性。
在殷墟也曾發(fā)現(xiàn)過建筑壁畫的殘塊，以紅、黑兩色在白灰墻皮上繪出的卷曲對(duì)稱的圖案，頗有裝飾趣味。西周、春秋、戰(zhàn)國時(shí)期都有廟堂壁畫創(chuàng)作的情況被記載下來，楚國屈原著名作品的《天問》就是在觀看了楚先王廟堂的壁畫后有感而作的。
幸運(yùn)的是，在長沙的楚墓中先后出土了兩幅戰(zhàn)國時(shí)期的帶有旌幡性質(zhì)的帛畫，它們都屬于公元前3世紀(jì)的作品。兩畫描繪的都是墓主的肖像，一幅為婦人，其上方繪有飛騰的龍鳳；另一幅則是一位有身份的男子，駕馭著一條巨龍或龍舟。
墨線勾勒的側(cè)面肖像及伴有象征意義的動(dòng)物是兩畫的相同之處，所不同的是《人物御龍圖》所表現(xiàn)出來的畫家技巧要熟練了許多。 【秦漢繪畫概況】 秦漢時(shí)期，是中國統(tǒng)一的多民族封建國家的建立與鞏固時(shí)期，也是中國民族藝術(shù)風(fēng)格確立與發(fā)展的極為重要的時(shí)期。
公元前221年，秦始皇統(tǒng)一中國后在政治、文化、經(jīng)濟(jì)領(lǐng)域的一系列改革使得社會(huì)產(chǎn)生了巨大的變化。為了宣揚(yáng)功業(yè)，顯示王權(quán)而進(jìn)行的藝術(shù)活動(dòng)，在事實(shí)上促進(jìn)了繪畫的發(fā)展。
西漢統(tǒng)治者也同樣重視可以為其政治宣傳和道德說教服務(wù)的繪畫，在西漢的武帝、昭帝、宣帝時(shí)期，繪畫變成了褒獎(jiǎng)功臣的有效方式，宮殿壁畫建樹非凡。東漢的皇帝們同樣為了鞏固天下，控制人心，鼓吹"天人感應(yīng)"論及"符瑞"說，祥瑞圖像及標(biāo)榜忠、孝、節(jié)、義的歷史故事成為畫家的普遍創(chuàng)作題材。
漢代厚葬習(xí)俗，使得我們今天可以從陸續(xù)發(fā)現(xiàn)的壁畫墓、畫像石及畫像磚墓中見到當(dāng)時(shí)繪畫的遺跡。秦漢時(shí)代藝術(shù)以其深沉雄大的氣魄，在中國美術(shù)史上放射著奪目的光彩。
■ 繪畫藝術(shù) 秦漢時(shí)代的繪畫藝術(shù)，大致包括宮殿寺觀壁畫、墓室壁畫、帛畫等門類。 ■ 宮殿寺觀壁畫 秦漢時(shí)代的宮殿衙署，普遍繪制有壁畫，但隨著建筑物的陸續(xù)消亡幾乎喪失殆盡。
本世紀(jì)70年代發(fā)現(xiàn)的秦都咸陽宮壁畫遺跡第一次使我們領(lǐng)略到了秦代宮廷繪畫的輝煌。在秦宮遺址3號(hào)殿的長廊殘存部分上，發(fā)現(xiàn)了一支有七輛馬車組成的行進(jìn)隊(duì)列，每輛車由四匹奔馬牽引；另一處殘存的壁畫則表現(xiàn)的是一位宮女。
這些形象都是直接彩繪在墻上的，并沒有事先勾畫輪廓，可以被認(rèn)為是中國傳統(tǒng)繪畫沒骨法的最。
7.概述中國古代繪畫的起源與發(fā)展脈絡(luò)
■ 繪畫的萌芽 石器時(shí)代是中國繪畫的萌芽時(shí)期，伴隨者石器制作方法的改進(jìn)，原始的工藝美術(shù)有了發(fā)展。
但在若干年以前，我們所掌握的中國繪畫的實(shí)例還只是那些描畫在陶瓷器皿上的新石器時(shí)代的紋飾。但近年來，在中國的許多省份發(fā)現(xiàn)了巖畫，使得史學(xué)家們將中國繪畫藝術(shù)的起源推前至舊石器時(shí)代。
在這些眾多的發(fā)現(xiàn)中，也包括了許多描繪人的圖像，有些堪稱宏幅巨制。內(nèi)蒙古陰山巖畫就是最早的巖畫之一。
在那里，我們的先人們?cè)陂L達(dá)一萬年左右的時(shí)間內(nèi)創(chuàng)作了許多這類圖像，這些互相連接的圖像把整個(gè)山體連變成了一條東西長達(dá)300公里的畫廊。據(jù)推測，是宗教或巫術(shù)的感召促使先人們不辭辛勞地創(chuàng)作了這些圖像。
類似的圖像還可以在蘇北的連云港孔望山將軍崖巖畫遺址中見到。 ■ 新石器時(shí)代的繪畫藝術(shù) 探討新石器時(shí)代的繪畫，我們?nèi)匀灰涯抗馔断蚰切┑靥庍呥h(yuǎn)地區(qū)的神秘巖畫。
在云南滄源發(fā)現(xiàn)的巖畫反映了人類的活動(dòng)，包括狩獵、舞蹈、祭祀和戰(zhàn)爭。巖畫的構(gòu)圖更趨于復(fù)雜，所表現(xiàn)的內(nèi)容也由單個(gè)的物體發(fā)展為互相關(guān)聯(lián)的具有動(dòng)感的人。
它們的存在使我們看到了中國繪畫發(fā)展的一個(gè)重要時(shí)期。當(dāng)然，這個(gè)時(shí)期藝術(shù)家們?cè)诶L制巖畫的時(shí)候并沒有任何的邊界的限制，巖面也并沒有作任何的處理，它們的創(chuàng)作是無拘無束的。
這一切的改變?cè)醋杂谔掌骱湍窘Y(jié)構(gòu)建筑的出現(xiàn)，具有創(chuàng)造力和想象力的藝術(shù)家們馬上就發(fā)現(xiàn)這些材料是絕好的作畫之處，于是，繽紛的色彩和豐富的紋樣出現(xiàn)在這些器物上。以質(zhì)樸明快、絢麗多彩為特色的仰韶文化與馬家窯文化的彩陶?qǐng)D案，是我國先民的杰出創(chuàng)造。
此外，大汶口文化、紅山文化、河姆渡文化等，也有一定數(shù)量的彩陶。仰韶類型的彩陶以在西安出土的半坡陶盆《人面魚紋盆》最具特色，也最耐人尋味，關(guān)于這種圖案具體的含意一直在猜測之中。
廟底溝類型的彩陶的圖像中最引人注目的是繪制于陶缸上的《鸛鳥石斧圖》，出土于河南臨汝閆村。該圖以寫實(shí)手法所描繪的鳥、魚及斧據(jù)說代表了鸛氏族兼并魚氏族的歷史事件。
此外，在青海大通出土的馬家窯類型的舞蹈紋彩陶盆，描繪了氏族成員歡快起舞的景象，堪稱新石器時(shí)代繪畫藝術(shù)的杰作。 【先秦繪畫概況】 在整個(gè)"先秦"時(shí)代中，春秋以前屬于奴隸制社會(huì)，戰(zhàn)國以后則進(jìn)入了封建社會(huì)。
伴隨著社會(huì)分工的擴(kuò)大，各種手工業(yè)得到了極大的發(fā)展，出現(xiàn)了所謂的"青銅文明"。統(tǒng)治階級(jí)的需要帶動(dòng)了美術(shù)各門類的發(fā)展，繪畫當(dāng)然也不例外，有了長足的發(fā)展。
但是，我們今天能夠見到的先秦繪畫遺跡少之又少，造成這種現(xiàn)象的原因被推測為大部分的繪畫都繪制在了易于腐爛的木質(zhì)或者布帛上面。在商代的多處墓葬中發(fā)現(xiàn)了殘存的彩繪布帛，在商代王室的墓葬中更是發(fā)現(xiàn)了很多的木質(zhì)品上的漆畫殘留。
可見，用漆作為顏料繪制器物在當(dāng)時(shí)已很廣泛了，常用的黑、紅兩種基本色的并置形成了強(qiáng)烈的對(duì)比。據(jù)說，那時(shí)的漆繪制品經(jīng)常是與錚亮的青銅器以及白色的陶器擺在一起的，極富觀賞性。
在殷墟也曾發(fā)現(xiàn)過建筑壁畫的殘塊，以紅、黑兩色在白灰墻皮上繪出的卷曲對(duì)稱的圖案，頗有裝飾趣味。西周、春秋、戰(zhàn)國時(shí)期都有廟堂壁畫創(chuàng)作的情況被記載下來，楚國屈原著名作品的《天問》就是在觀看了楚先王廟堂的壁畫后有感而作的。
幸運(yùn)的是，在長沙的楚墓中先后出土了兩幅戰(zhàn)國時(shí)期的帶有旌幡性質(zhì)的帛畫，它們都屬于公元前3世紀(jì)的作品。兩畫描繪的都是墓主的肖像，一幅為婦人，其上方繪有飛騰的龍鳳；另一幅則是一位有身份的男子，駕馭著一條巨龍或龍舟。
墨線勾勒的側(cè)面肖像及伴有象征意義的動(dòng)物是兩畫的相同之處，所不同的是《人物御龍圖》所表現(xiàn)出來的畫家技巧要熟練了許多。 【秦漢繪畫概況】 秦漢時(shí)期，是中國統(tǒng)一的多民族封建國家的建立與鞏固時(shí)期，也是中國民族藝術(shù)風(fēng)格確立與發(fā)展的極為重要的時(shí)期。
公元前221年，秦始皇統(tǒng)一中國后在政治、文化、經(jīng)濟(jì)領(lǐng)域的一系列改革使得社會(huì)產(chǎn)生了巨大的變化。為了宣揚(yáng)功業(yè)，顯示王權(quán)而進(jìn)行的藝術(shù)活動(dòng)，在事實(shí)上促進(jìn)了繪畫的發(fā)展。
西漢統(tǒng)治者也同樣重視可以為其政治宣傳和道德說教服務(wù)的繪畫，在西漢的武帝、昭帝、宣帝時(shí)期，繪畫變成了褒獎(jiǎng)功臣的有效方式，宮殿壁畫建樹非凡。東漢的皇帝們同樣為了鞏固天下，控制人心，鼓吹"天人感應(yīng)"論及"符瑞"說，祥瑞圖像及標(biāo)榜忠、孝、節(jié)、義的歷史故事成為畫家的普遍創(chuàng)作題材。
漢代厚葬習(xí)俗，使得我們今天可以從陸續(xù)發(fā)現(xiàn)的壁畫墓、畫像石及畫像磚墓中見到當(dāng)時(shí)繪畫的遺跡。秦漢時(shí)代藝術(shù)以其深沉雄大的氣魄，在中國美術(shù)史上放射著奪目的光彩。
■ 繪畫藝術(shù) 秦漢時(shí)代的繪畫藝術(shù)，大致包括宮殿寺觀壁畫、墓室壁畫、帛畫等門類。 ■ 宮殿寺觀壁畫 秦漢時(shí)代的宮殿衙署，普遍繪制有壁畫，但隨著建筑物的陸續(xù)消亡幾乎喪失殆盡。
本世紀(jì)70年代發(fā)現(xiàn)的秦都咸陽宮壁畫遺跡第一次使我們領(lǐng)略到了秦代宮廷繪畫的輝煌。在秦宮遺址3號(hào)殿的長廊殘存部分上，發(fā)現(xiàn)了一支有七輛馬車組成的行進(jìn)隊(duì)列，每輛車由四匹奔馬牽引；另一處殘存的壁畫則表現(xiàn)的是一位宮女。
這些形象都是直接彩繪在墻上的，并沒有事先勾畫輪廓，可以被認(rèn)為是中國傳統(tǒng)繪畫沒骨法的最早范例。西。
